騎士，是王者專屬

    在歐洲古典神話中，不列顛君王亞瑟領導著一批優秀的騎士，他們會在一張巨大的圓型桌子旁召開議會，一同商議國內事務。當騎士與王者，同坐在圓桌時大家都是平起平坐，不分地位差異和君臣，被允許各抒己見，每個人都平等相待。

羅杰杜彼Roger Dubuis第一代圓桌騎士

凜冬已至

    羅杰杜彼首先在工藝上選擇了穆拉諾玻璃作為盤面主體以及外緣環圈。穆拉諾玻璃，也是羅杰杜彼圓桌騎士第三篇章最重要工藝主體，它源自16世紀意大利的傳統玻璃工藝，以其發源地有著“威尼斯之花”美稱的小島穆拉諾命名。之所以出名，也在于穆拉諾能打造出色彩斑斕的玻璃器皿。

    在制作工程中，工匠會將無色透明玻璃加熱到熔點后，按一定配方，比如融合顏料或多種礦物，以形成豐富色彩，并且穆拉諾玻璃普遍都會在燒制過程，以特殊工藝往玻璃里加點金或銀或銅，讓玻璃內部自帶閃耀的金屬層，前一陣經常給大家介紹砂金石表盤，就也是穆拉諾玻璃。

    RD也說為了得到這種第十代圓桌騎士，這種冰藍色調的穆拉諾玻璃，光跟工匠們做實驗測試就花費了六個月時間。但這完全值得，表盤最終呈現了像深層冰川冰一樣的晶瑩透徹，也如藍色水晶一般色正且濃郁的效果。

    盤面中央每塊碎裂的穆拉諾玻璃藍色冰體之間，還做了高低錯落分層，但更妙的是為還原冰川上層被積雪覆蓋，RD選用了有歐洲景德鎮之稱的法國瓷都利摩日所生產的白色素瓷，當做頂層。利摩日瓷器素有“法國白金”之稱，一直以來也是皇室御用。

冰封騎士

    自第七代圓桌騎士開始，十二騎士們的造型也不同以往，而是首次出現了頭戴頭盔、身著盔甲、手拿各式武器的戰斗姿態。也比起原來騎士們舉劍向中心的靜止不動姿態，無疑形態各異的騎士們雕刻起來要更難。其實大型動態雕塑本身都異常難刻畫，更別提這些這些由18K玫瑰金打造，僅僅6.5 毫米高的微雕騎士了。

    表圈下方的藍寶石玻璃，也為收藏家們提供了更多視角，更方便他們拿起寸鏡細細品味欣賞騎士們的精湛細節

    除了盤面，本次新作還有不少亮點。羅杰杜彼是個材質領域高手，對于各類創新材質，包括各類特殊金屬均成熟應用，像本次圓桌騎士新作的表殼材質，就用回了第六代圓桌騎士的大馬士革鈦合金。

    羅杰杜彼的王者系列腕表“Excalibur”一詞，本身來源也是亞瑟王傳說中從湖中仙女那獲得的王者之劍，一直以來，我最喜歡圓桌騎士的表殼設計，就是表冠與護肩設計，它完全像一把寶劍的劍柄與劍格。而大馬士革鋼，本身作為特殊的鍛造工藝，它就是制作刀劍兵器的頂級用鋼，所以羅杰杜彼采用武器的鍛造工藝，與自己擅長的創新材質鈦合金結合起來打造表殼，在我看來是再合適不過了。

    大馬士革鈦金屬鍛造工藝，也將圓桌騎士腕表的殼體技術和創意實力提升到新的高度。但它的難點在于將2級和5級鈦金屬原料，在高溫爐煅燒后做繁復折疊鍛打，直至疊層鈦成型，再進行浸酸處理，使大馬士革鈦金屬成品的獨特花紋更明顯，這種鍛打出來的繁復波紋狀圖案，也被視為人工雕琢的自然之美。而在性能上，表殼成品也要比傳統精鋼殼輕，也比傳統精鋼硬度更強。

    機芯方面，腕表搭載RD821自動機芯，該機芯原來作為基礎三針機芯而存在，但自打羅杰杜彼走高度鏤空設計后，現在想從在售款中看見它還算不容易了，因為821慢慢也成為了百萬級別往上的腕表專用機芯，比如價格千萬的高珠款名伶，以及圓桌騎士與十二生肖腕表。

以工藝顛覆成規

Sympathie系列雙逆跳萬年歷計時腕表

    當年初代圓桌騎士問世，十二位手持利劍共指中心的圓桌騎士金雕鑄像取代了傳統時標，著實是驚艷了一把腕表領域，原來腕表上的金雕工藝還可以不再以平面的方式呈現，圓桌騎士也將傳統金雕工藝從二維平面的表現形式，帶到了三維立體。

    羅杰杜彼制作微雕騎士，每位騎士需要先經三維立體鑄模，然后在液態純金中澆鑄成型，后需要工匠針對其進行精雕細琢，最終造就出高度僅為7毫米左右且又形態各異的騎士鑄像。以初代舉例，細看每處手工細節，無論是騎士們的面容，還是騎士們各異的鎧甲，懷抱不同的頭盔，展現的都是羅杰杜彼對于傳統工藝細致入微的把控。

    而到了第四代第五代圓桌騎士，微雕騎士，不再應用傳統的金雕工藝，反而將金雕融合了創新，結合低多邊形藝術（low poly art）。簡單地說，這是一種現代藝術創作風格，利用多邊形切面來制造雕像或繪畫的技術，最早也用于計算機建模，像給電子游戲做三維建模。曾看人評價過這種設計，在看似簡單的形狀組合背后，實則是巨大的復雜度，因為它更要求以簡單的元素最直觀地呈現物體本質。

羅杰杜彼RogerDubuis第五代圓桌騎士

    這兩代圓桌騎士的微雕效果，是很好的低多邊形藝術作品案例，雕像就如同鉆石寶石完美切割般的一個切面緊接著一個切面的拼繪而成，但它一眼還能讓你看出來是十二騎士。我同時也覺得第三代第四代圓桌騎士，通過低多邊形藝術，為日后該系列腕表在設計上融入更多創作風格跟主題，做了嘗試跟鋪墊。

    琺瑯，這種需經反復高溫焙燒才能呈現的精妙裝飾工藝，自18世紀工匠們將琺瑯畫在了懷表里，它就成為了無數鐘表收藏家們尤為鐘愛的傳統藝術工藝。但琺瑯因為需要純手工，在制作過程中是耗時又耗力，報廢率也很高，進爐烤制就意味著會出現開裂、氣泡、沙眼等瑕疵的風險?，m瑯考驗的也純是工匠手藝，需要工匠用豐富的經驗，去對溫度進行把控，所以琺瑯也被稱之為有溫度的藝術。

    初代圓桌騎士，羅杰杜彼也用上了琺瑯工藝制作盤面。白綠交替的條紋，重現了為英國國王亨利八世所打造的，掛在溫徹斯特大會堂城堡上的亞瑟王圓桌。但這只表更值得大家欣賞跟關注到的地方，是它在于細節上的刻畫。圓桌上的哥特式字體與中央的都鐸玫瑰，也都是以微繪琺瑯的手法來制作。

    微繪琺瑯，是琺瑯技法中難度系數最高的“畫琺瑯”。工匠們會在琺瑯盤上以特制的針筆，大概筆頭也就睫毛那么寬的筆，借助高倍光學鏡的幫助完成手工繪制。而像都鐸玫瑰是由代表兩個家族的白玫瑰與紅玫瑰組成，所以在燒制過程中為了防止出現混色吃色的情況，也不能把畫一次都畫完，它還需要畫一層再燒一層，然而多燒一次，盤面就會增加報廢的風險性，這也就是微繪琺瑯的難點所在，成品率低跟更珍稀的原因。

    從第七代圓桌騎士開始，該系列腕表也正式邁入第三篇章。羅杰杜彼分別通過黑紅兩色的穆拉諾玻璃材質，制作盤緣與碎裂的中央表盤，描繪了一出騎士們在面對腳下裂變的大地與巖漿，未知的危機即將到來做出戰斗準備勇敢反擊的場景。

    第八代圓桌騎士系列中置陀飛輪腕表，圍繞著盤面中央堆砌了一圈彩色穆拉諾玻璃方塊。這款腕表不光是圓桌騎士首款陀飛輪作品，它在設計主題上也首次出現了延續設計。從上一代破裂的大地中飛出的中置陀飛輪，被比作成未知的傳送門，而盤面上的穆拉諾玻璃代表神秘能量，藍紅紫三色異常鮮明，也特別符合腕表的奇幻主題。

    第九代圓桌騎士，綠色的穆拉諾玻璃表盤則代表騎士們在平息危機后，破裂的大地重新煥發綠意生機。

     這幾點在近幾代圓桌騎士也更加明顯，就像這枚限量發行28枚的十周年新作，276萬的公價，令它注定只限少數人才能擁有，但也因為更加新銳酷炫的設計，融合了傳統工藝，如金雕設計與玻璃工藝及傳統瓷器的存在，我也更愿意把它看做是羅杰杜彼，向傳統藝術工藝發起的一項挑戰。

    每每跟大家聊起羅杰杜彼都少不了提及的是，羅杰杜彼自始至終都擁有立足于傳統，也敢于挑戰極限的創作理念。傳統工藝傳統應用，有實力的腕表品牌只要花心思下功夫都行，但以傳統工藝做創新創想，并不是誰都可以做到，有能力將傳統與創新相結合，以顛覆性打破傳統規則束縛，挑戰既有成規，依舊是少數派中的少數派，羅杰杜彼就是其中一個。